Жила была щучка
Дмитрий Пермяков
холст, масло, 96х99, 2012
Все у нас хорошо!
Дмитрий Пермяков
холст, масло, 105х130, 2011
Antik
Дмитрий Пермяков
холст, масло, 95х105, 2012
Была уха
Дмитрий Пермяков
холст, масло, 60х60, 2012
Которский залив
Дмитрий Пермяков
холст, масло, 45х68.5, 2012
Montenegro
Дмитрий Пермяков
холст, масло, 94х105, 2011
Серебристый день
Дмитрий Пермяков
холст, масло, 35х50, 2012
После грозы
Дмитрий Пермяков
холст, масло, 65х85, 2008
Дорога в детство
Дмитрий Пермяков
холст, масло, 40х52.5, 2012
Весеннее солнце
Дмитрий Пермяков
холст, масло, 33х40, 2012
Нюрины пчелы
Дмитрий Пермяков
холст, масло, 60х80, 2011
Горный Столив
Дмитрий Пермяков
холст, масло, 43х48.5, 2012
Натюрморт с форелью
Дмитрий Пермяков
холст, масло, 80х80, 2011
Золотые дни
Дмитрий Пермяков
холст, масло, 39х49.5, 2010
Fishery
Дмитрий Пермяков
холст, масло, 95х110, 2012
21 июня в художественной галерее «Мольберт» открылась выставка пермского художника Дмитрия Пермякова, и, как утверждает сам художник, его фамилия отнюдь не псевдоним, выдуманный во имя игры слов. Выставку назвали «Всё у нас хорошо», по одной из картин автора, но нужно сказать, что в представленной экспозиции нет ни одной работы, не отражающей её названия: на всех картинах изображены те места, где Дмитрию действительно было хорошо. Взглянув на полотна, вы получите возможность сами в этом убедиться.
Открытие состоялось очень душевное, было сказано много теплых слов в адрес автора. Дмитрия пришли поддержать многочисленные друзья, очаровательная жена и сын, составляющий главный предмет его гордости. Для самого художника церемония открытия была весьма волнительной, ведь это его первая персональная выставка, обозначившая важную веху и открывшая новый этап в художественном творчестве. Петербуржцам будет особенно интересно познакомиться с экспозицией, поскольку наш город прежде еще не видел работ этого художника.
Дмитрий Пермяков, 29-летний российский художник, родившийся в городе Кирове, получил серьезное художественное образование: он окончил Вятское училище им.А.А. Рылова, а затем академию Живописи, Ваяния и Зодчества. Талант Дмитрия ценится не только у нас, но и за рубежом, а его работы находятся в частных собраниях России, Европы и США.
Сам он говорит о том, что живопись завораживала его с детства. «Моим первым преподавателем был вятский художник В.Ю. Попов, - вспоминает Дмитрий Пермяков. - Однажды, после того, как я, еще мальчишка, насмотрелся на всё, что происходило тогда в современном искусстве, я имею в виду творческий застой вследствие прямого подражания Михаилу Ткачеву и другим мастерам. У меня просто отпало желание рисовать, и тогда он, Попов, пригрозил мне расправой. Шутки шутками, но с тех пор я больше не терял желания учиться и творить». Душа художника лежит к реалистическим работам, особенно он восхищается живописцами ленинградской школы 60-х годов. Возможно, Дмитрий унаследовал эту любовь и от своего преподавателя Гришина Е.С., ученика советского живописца и графика Е.А. Кибрика, а может быть, это врожденное чувство, вскормленное русской землей.
Продолжая следовать русской академической традиции, автор привносит в неё собственную самобытность и индивидуальный почерк. Живопись Дмитрия Пермякова отличает живой трепетный мазок, насыщенный и богатый колорит, монументальность работ и тонкий психологизм образов. В его работах нет слащавой лирики и сентиментальности, автор объективно передает жизнь как она есть, будь то молчаливые бесхитростные пейзажи или сцены деревенской жизни, изображающие быт русского человека. Так, на одной из картин, можно увидеть женщину, которая, прочно усевшись на табурете, чистит внушительную гору рыбы, разложенной на полу, а на другом полотне мужчина, возможно, её муж, удит эту рыбу в проруби, вооружившись для согрева бутылкой водки.
За исключением четырех-пяти работ на выставке представлены преимущественно пейзажи России и Европы, все они - пленэры, написанные с натуры. Но это не единственный жанр, в котором творит Дмитрий: за кадром остались натюрморты, бытовая картина, психологические портреты, любимые автором, которые мы надеемся увидеть на его следующей выставке в Санкт-Петербурге.