Возраст баночек
Анна Щёголева
х.м., 105х95, 2020 г.
Выставка открыта
Анна Щёголева
х.м., 130х90, 2020 г.
Гость
Анна Щёголева
х. м., 90х100, 2020 г.
Одалиска
Анна Щёголева
хм.,90х120, 2021 г.
Променад
Анна Щёголева
х.м., 70х100, 2021 г.
Третий тост
Анна Щёголева
х.м., 80х80, 2021г.
Соседи
Анна Щёголева
х.м., 130х180, 2020 год
Творчество художника А. Щёголевой – это, ни много ни мало, размышления о человечестве на холсте. Здесь и сейчас. Думы о людях, окружающих автора: родных, соседях, обитателях городов и сёл русских в самых бытовых обстоятельствах настоящей жизни – чеховской, зощенковской, а иногда – с нотками достоевщины...
Однако, художник Анна Щёголева совсем не бытописатель или архивариус. Скорее – летописец, превращающий созерцание в осмысление, жизненный материал – в собирательные образы, а маленькие, суетные радости своих героев – в настоящую притчу.
Важнейшая задача в искусстве для любого художника – показать жизнь с некоего уникального ракурса, характерного для мироощущения именно этого творца. Анна Щёголева – мастер особого рода, с ироничным взглядом на вещи и явления. Среди всех возможных «ракурсов» юмор – пожалуй, самый редкий и «коварный». Лирический, эпический, трагический или любой иной «серьёзный» мотив сразу настраивает зрителя на возвышенный лад, «правильное» отношение к идее и пр., и пр. Юмор же изначально представляет соблазн: во-первых, зрителю может попросту не прийти в голову задуматься перед «несерьёзной» картиной о каких-либо смыслах и идеях; во-вторых, вызвать улыбку изящно, не скатываясь в пошлость и глумление, – задача почти невыполнимая в условиях такого жанра, как живопись…
Тем не менее, исключения бывают везде, и Анна Щёголева – как раз пример такого «исключения». В своих картинах она смогла сохранить и серьёзность, и лирику, и глубокую философию простых вещей и одновременно иронично и мягко поулыбаться над суетной природой человеческой. Сама Анна определяет этот стиль как «синтетический реализм»: «…я пишу жизнь с натуры, но без натуры, по воспоминаниям, опираясь на память как в отношении пластических образов, так и для последующего осмысления ситуаций. Ведь, как сказал поэт, «лицом к лицу лица не увидать – большое видится на расстояньи…». Отсюда – благодаря характерному творческому методу – особый узнаваемый стиль автора, основанный на обобщённой, утрированной пластике фигур.
Представленная суду зрителя выставка «Истории, не ставшие историей» посвящена нашей с вами сегодняшней жизни. Таков для автора картин образ России и её обитателей – в городе и глубинке, наяву и во сне… При взгляде на этих персонажей, маленьких людей, добрых, забавных, мечтающих или вспоминающих прожитую жизнь, вдруг понимаешь истинную ценность того, что зовётся «миром». Вспоминается великий Салтыков-Щедрин с его «Историей одного города», знаменитая песня «С чего начинается Родина» и самое главное – собственная жизнь: сценки из детства, вид за окном, в парке или на даче… Анна Щёголева – художник, создающий свои произведения о людях и для людей. Поэтому картины с такой мерой субъективности остаются одновременно столь правдивыми, честными и искренними, каким только могут быть произведения искусства…
(автор текста – Александра Щёголева,
художник, выпускница Академии им.И.Е.Репина)
Родилась в 1964 г. в г. Москва
1981-1985гг. - обучение в Рязанском художественном училище (преподаватель - народный художник России Куракин В.Е.)
1988 - 1994гг. - обучение в Дальневосточном государственном институте искусств (преп.- заслуженный художник России Литвинов С.А.)
Член Союза художников России с 2000 года
Член Правления Приморского отделения Союза художников России с 2000 по 2006 год
Член творческой группы «Горынычи» gorinichi.com
Живёт и работает в г. Санкт-Петербург с 2011 года
С 1997 года постоянный участник городских, региональных, всероссийских и международных выставок.
Персональные выставки:
2010г. – «Сентябрь, Луна и Сверчок», галерея Портмэй, г. Владивосток
2011г. – музей-квартира И.И. Бродского, г. Санкт-Петербург
2014г. – «Притчи забытых островов», галерея «Март», г. Санкт-Петербург
2021г. -- «Место действия – будни»,«Голубая гостиная»,г.Санкт-Петербург
2021г. – «Жизнь как чудо» - Новгородский центр современного искусства «Диалог», г. Великий Новгород
Выставки в составе творческой группы «Горынычи»(gorinichi.com):
2017г. – выставка «От винта!», галерея «Визит», г. Москва
2018г. – «Навстречу солнцу против ветра» - февраль – Малый зал СХ СПб, сентябрь – залы Приморского отделения СХ России, г.Владивосток
2020г. – «Рейс №4» - галерея «ДИАС», г. Иркутск
2021г. – «Покорение Сибирью», государственный областной художественный музей, г. Новосибирск
2021г. – «Не реальность», галерея «Форт», г. Сочи
2021г. – «Три грани», музей современного искусства «Артмуза», г. Санкт- Петербург
Выставки в составе международной творческой группы «Цвет мира»:
1999г. - 2-я выставка женской творческой ассоциации, Республика Корея, г. Сеул
2001г. -3-я выставка женской творческой ассоциации, Австралия, г.Мельбурн, г. Балларат
2003г. - 4-я выставка женской творческой ассоциации, Япония, г.Токио, музей Сетагайя
2014г. – 5-я выставка женской творческой ассоциации, г.Санкт-Петербург
2015г. – 6-я выставка женской творческой ассоциации, Китай, г. Пекин
Основные выставки:
2001г. - выставка к 35-летию Приморской картинной галереи "Дар добрых сердец", Приморская картинная галерея
2004г. - 9-я региональная выставка "Дальний Восток", Россия, г.Хабаровск
2007г. - совместная выставка русских и японских художников, "The East and the East", Россия, г.Владивосток, Дом художника
2007г. - выставка Приморских художников, КНР, г.Пекин
2008г. - "Транзит - Босфор-Восточный", г.Красноярск, Дом художника
2008г. - "Восток и Восток", Япония, г.Токио, Ueno Royal Museum.
2008г. – 10-я региональная выставка «Дальний Восток», Россия, г.Хабаровск
2014г. – выставка художников Петербурга, галерея «Гараж», г.Нант, Франция
2016г. – 4-я межрегиональная академическая выставка «Против течения / Красные Ворота/2016», г. Москва
2017г. – выставка, посвящённая 85-летнему юбилею Союза художников Санкт-Петербурга, Манеж, г. Санкт-Петербург
2018г. – выставка «Осторожно: дети!», музей искусства Санкт-Петербурга ХХ-Хl веков (МИСП).
Работы находятся в собрании Приморской картинной галереи, в Приморском объединенном музее им. Арсеньева, Новосибирском областном государственном музее, частных коллекциях России, Японии, Китая, Германии, Франции, США, Канады, Республики Корея, Австралии, Великобритании.